3月16日，香山書院大講堂推出的“何以香山”系列講座迎來開篇一講。香港城市大學教授程美寶帶來《清代以來“粵謳”的流變——從香山縣詩人李遐齡的柳枝詞說起》的主題講座，通過詩稿考據與音聲重現，帶領聽眾走進清代香山文人的“雅趣”精神世界。
從柳枝詞始窺珠江風月
講座從清代香山詩人李遐齡（名芳健、字菊水，優貢生，清乾隆、嘉慶年間嶺南著名書畫家）的《珠江柳枝詞三十首》開始，通過翔實的歷史資料考據，抽絲剝繭地為書友還原了一幅清代珠江文人生活的生動畫卷。此外，通過對歷史詩稿的細致解讀，讓書友對清代香山文人的審美情趣與生活狀態有所了解，揭示了“粵謳”這一地方文學形式在清代的發展與演變。
這些被正統詩文視為“莞莞類卿”的俚俗之作，恰恰是粵語曲藝的活化石。衍生于清代的“粵謳”，以粵音為旋律依據，內容大多為珠江花艇上歌姬妓女訴說歡場無真愛、男子多薄幸的情歌，文辭旖旎，別具地方特色。從20世紀初開始逐步應用到粵曲，被研究者歸類為“歌謠體”，與當時粵地以外的曲牌體和板腔體區別開來。
隨著一步步“按書索驥”，書友們仿佛穿越時空，親身體驗了一把清代香山文人的生活場景：不僅看到了當時繁盛一時廣州西關十三行的商貿盛景，感受到那個時代珠江沿岸的獨特風情，還隨著道光年間越華書院山長謝蘭生的日記，走進古代文人的生活日常：白日是批改課卷的儒生，入夜便化身曲藝行家，品評名伶唱腔。當時的文人無不深陷“粵謳”魅力，將這一適合夜深人靜時吟唱的詩曲，視作知己之音。
百年聲腔的時空對話
為重現消逝的韻律，程美寶也為書友帶來了極為珍貴的錄音片段，還原“銀嬌師娘”20世紀60年代錄制的古腔《桃花扇》，以“七叮一板”的緩慢節奏再現道光年間的淺吟低唱；曲藝家陳麗英演繹的《心點忿》錄音，則展現了20世紀粵曲節奏明顯加快的改變。
“問字取腔的創作傳統，讓每個歌者都成了作曲家。”程寶美說，粵謳的消亡并非藝術凋零，而是聲音載體的時代嬗變，為適應生活節奏的改變，百年光陰里，粵曲的演唱速度似已較當時的“粵謳”加快三倍不止。這種“傳統再造”恰成了嶺南文化生生不息的縮影。
作為“何以香山”系列講座的開篇，以時間為線索，帶著書友們追索詩學、音韻的百年嬗變，再現了當時文人的風雅生活與精神世界。程美寶引經據典，讓在場的書友們仿佛穿越時空，與那些文人墨客共賞珠江月色，聆聽他們筆下的呢喃細語。這些詩詞中流淌的，是古人對生活、對情感的真摯表達。
講座尾聲，程寶美即興吟唱起當代重譜的《結絲蘿》。這場通過文獻與韻律搭建起來的跨越時空對話，不僅解碼了嶺南曲藝的基因圖譜，更在“何以香山”的追問中，加入了動聽的旋律。
編輯 周振捷? 二審 朱暉? 三審 林志強
